来源：碧柯文苑     文/摄影：吴靖豪

　　四月初的合肥，春风和煦，暖意融融。耗时半日，细细探访坐落于天鹅湖畔、早已闻名全国的安徽广电新中心——被网友誉为“中国第一长楼”的城市地标。

　　抵达政务新区龙图路时，晨光正好洒满整片建筑群。远远望去，这座超长楼宇横亘湖畔，绵延舒展，没有传统摩天建筑的局促硬朗，反倒像一卷徐徐铺开的古雅线装书，静卧在碧水绿树之间。此前久闻其名，今日眼见，才真切体会到它“超长楼体、天书幕墙、龙凤造型”的独特魅力。

　　这座地标并非仓促落成的网红建筑，背后有着扎实的时代与行业底蕴。它早在2007年正式立项，2009年8月奠基动工，于2013年6月全面竣工启用。作为安徽省“861行动计划”重点工程，它也是新中国成立以来安徽宣传文化系统规模最大、设备最先进的广电综合工程。彼时安徽广电高速发展，原有演播场地狭小、设备老旧，早已无法满足高清节目制作、大型晚会录制与全媒体播出需求，这座新中心的落地彻底补齐了全省广电硬件短板，成为安徽文化传播升级的里程碑工程。

　　我沿湖畔步道缓步徐行，以平视视角细细品味长楼独有的建筑气韵，愈发惊叹其巧夺天工的设计巧思。整栋建筑东西绵延816米，是国内单体连续长度顶尖的公共建筑，打破了传统高层建筑重高度、轻舒展的固有格局，“中国第一长楼”的美誉当之无愧。

　　该建筑由法国NDA事务所领衔设计，融汇东方写意美学与现代流线建筑工艺，整体采用“龙凤共生、书卷铺展”的核心设计理念。高空俯瞰，西区大型演播厅集群轮廓昂扬舒展，宛如栖于湖畔的凤首，承载着文艺展演的灵动气韵；东区46层主楼扭转升腾、层层收窄，弧形曲面线条勾勒出巨龙扶摇而上的姿态，寓意江淮文脉腾飞、盛世兴隆。东西两区由空中连廊与底层裙楼无缝串联，将动态的演艺空间与静态的办公技术区域完美分隔又浑然一体，动静相生、刚柔并济。

　　缓步贴近楼体，整栋建筑最独具匠心、蜚声全国的设计亮点——巨型篆书“天书幕墙”尽收眼底，这也是我驻足良久、反复拍摄的核心景致。这片总面积达2.64万平方米的双层中空玻璃幕墙，是全球最大的汉字艺术建筑幕墙，为整座现代化楼宇注入了厚重的江淮文脉。幕墙之上，错落镌刻着390个巨型镂空篆书，单字最高可达8米，笔意取自清代皖籍书法宗师邓石如的篆体，古朴苍劲、气韵醇厚。更为精妙的是，所有篆字内容均遴选安徽境内的名山、秀水、古郡、名邑，黄山、九华、巢湖、新安、庐州等地域符号悉数收录，将一省山河文脉浓缩于一面幕墙之上。

　　为捕捉最全最美的景致，我辗转多个角度全程拍摄。站在环湖步道远拍，整片建筑与天鹅湖碧水、春日蓝天融为一体，超长楼体沿湖延展，高楼错落有致，城市现代化风貌与自然春光相得益彰，视野开阔治愈；移步楼下仰拍，高耸的主楼直冲云霄，盘旋向上的线条极具动感，巨型篆字清晰醒目，视觉冲击力拉满；换至侧面角度拍摄，816米超长楼体的层次感尽数展现，连廊衔接东西两区，规整中不失灵动，每一处线条、每一块幕墙都自成风景。

　　这座广电长楼，绝非冰冷的建筑工程，而是一座承载文脉与匠心的艺术作品。它以现代建筑工艺为骨，以江淮山水文脉为魂，将篆书书法、龙凤图腾、古籍雅韵完美融合，打破了传统公共建筑的刻板模样。春日的晨光、新绿的草木、澄澈的湖水，为这座网红地标平添了几分温柔诗意，让硬核的建筑美学多了几分烟火春意。

　　半日徜徉，步履缓缓，目光所及皆是惊喜。

临江仙·春日观庐州广电长楼

十里晴光浮碧水，长楼静枕春洲。

龙飞凤舞势悠悠。篆文藏岳渎，笔墨载徽秋。　

一卷琼笺临岸展，新城古韵相柔。

江淮胜景入层楼。凭栏观盛境，风月揽庐州。

　　吴靖豪，上海市科委退休干部

来源：碧柯文苑　　 文/摄影： 陈永宁

　　木槿花和扶桑花都是锦葵科木槿属的木本花卉，算是堂姐妹了。同科植物的花就很相似，何况还是同属的植物，所以它们的花非常相似。那么，如何来分别木槿花和扶桑花呢？

朱槿花就是扶桑花

扶桑花

单瓣花木槿　

重瓣木槿花-凤蝶戏花

　　1.地域之分。扶桑花又名朱槿，是南方的花卉，怕冷，在上海无法露天过冬。因此，小区里、路边绿地露天种植，可以过冬的都是木槿花。在上海想观赏扶桑花有两种方式，一是趁公园举办木槿属花卉展览时，观赏举办方当年种植或临时摆放的扶桑花；二是参观种植在温室里的扶桑花，上海植物园的温室和辰山植物园的温室均有种植。

扶桑花　　

单瓣花木槿　

重瓣花木槿

　　2.花蕊之分。扶桑花和木槿花的花蕊都是雌雄蕊合柱，但扶桑花的花蕊很长，有的很夸张地伸出花冠一大截，例如名品吊灯扶桑。而木槿花的花柱短得多，一般不超出花冠，而且前端微微下弯。

扶桑花　　

单瓣花木槿　　

重瓣花木槿

　　3.色彩和花型之分。扶桑花和木槿花都有单瓣花，扶桑花的花型大多都是喇叭形状，色彩也更多更鲜艳，而单瓣木槿花的花型有些也是喇叭形状，但更多的是“大饼脸”，而且花瓣质地很有特色，如同轻薄的丝绸，许多单瓣木槿花的花名都带“雪纺”（乔其纱）二字，例如，粉雪纺，白雪纺，蓝雪纺，星空雪纺等等。扶桑花和木槿花的重瓣花都是两者最美的花型，例如，扶桑花的重楼品种，如同花中有一个绣球，而木槿花的重瓣品种都是小巧玲珑的牡丹型，例如蓝莓冰沙、树莓冰沙。上海小区和绿化带里种得最多的木槿花品种名就叫牡丹，也是一种名品木槿花。此外，木槿花花期从六月到十月，但主要集中在夏季，尤其是炎热的伏天。而扶桑花在南方一年四季都有花，在上海温室里也时常看见花开。

扶桑花名品-重楼　　

扶桑花名品-吊灯扶桑　　

单瓣花木槿　　

用“雪纺”命名的单瓣花木槿

　　4.食材之分。提起木槿花，很多人都知道木槿花除了观赏还能食用，尤其在乡村，木槿花就是一种蔬菜，笔者以前也食用过，清炒即可，滑溜清爽。不过，现在觉得吃美丽的木槿花如同暴殄天物，下不了口了！扶桑花据网上资料，一般不做蔬菜食用，即便食用，也只食用花萼部分，花蕊花瓣都得去除。

扶桑花　　

用“雪纺”命名的单瓣花木槿　　

重瓣木槿花　　

重瓣木槿花

　　以上几种区分方式，都是经验之谈，哪怕是被誉为“一眼准”的“花蕊之分”法，也不能保证百分百准确，其中一个原因就是现在杂交技术的广泛应用，有些新品种的辨识度模糊了。好在规范的公园都会挂花名牌，具有花名确认的权威性。

用“雪纺”命名的单瓣花木槿　

重瓣木槿花　　

重瓣木槿花

　　木槿花的文化。我国很早就有木槿花的记载，有《诗经·郑风》为证，其中的诗句“有女同车，颜如舜华”，“有女同车，颜如舜英”，舜华舜英指的就是木槿花。为什么不是同科同属、花型相似的扶桑花？前面提到扶桑花是南方的花，诗经记载的“舜华”“舜英”是中原的花，从地域气候来考证，舜华舜英只能是木槿花了。

用“雪纺”命名的单瓣花木槿　　

重瓣木槿花

　　木槿花单花期一般只有一天，故有朝开暮落花一说，古代文人为此感慨不已。笔者觉得这多少有点莫名其妙，因为很多植物花的单花期都不到一天的，很自然的事，古人为何钟情木槿花？现在公园里很多现代培育的木槿花，尤其是重瓣型木槿花，单花期有时是两天或更长时间，并非绝对的朝开暮落。此外，木槿树花量很大，花苞很多，可连续开放，天天都有花，全株花期长达四个月。故此，韩国人称木槿花为“无穷花”，并选定为国花。韩国国徽中央就是一朵盛开的木槿花，花心托着太极图，总统徽章，总统府标志均有木槿花图案。话题转回到我国，我国乡村多有种植木槿花，在古代诗词中木槿花具有质朴的田园意象，代表安宁祥和的乡村生活。

用“雪纺”命名的单瓣花木槿　

用“雪纺”命名的单瓣花木槿　　

重瓣木槿花　

重瓣木槿花

　　扶桑花的文化则有海派的味道。在广东中山工作时，路边常见大红花，就是朱槿花。扶桑本是《山海经》里记载的神树，却误打误撞成了朱槿花的另一个名字。咨询DeepSeek，说西晋《南方草木状》里描述朱槿花“茎叶皆如桑，开红色大花，光艳照日”。到了明朝，李时珍在《本草纲目》中写道：东海日出之处有扶桑树，此花光艳照日，故名。就这样，朱槿花拥有了新花名“扶桑花”。

　　而扶桑国在我国古代指的是日本，瞧瞧这花名够海派的了！继续往海外看，扶桑花在美国夏威夷是州花，公园里的扶桑花受法律保护，不能随意采摘。此外，扶桑花是夏威夷当地人的交际花。花戴左耳表示“名花有主”，戴右耳表示“寻找另一半”。同木槿花一样，扶桑花也有天子命。扶桑花还是马来西亚和苏丹的国花。此外，扶桑花是斐济有名的“红花节”的主角，因此差点被外人误以为扶桑花就是斐济的国花。写到这里，明白了为何植物园的温室都会种植扶桑花？扶桑花不但好看，故事还多多呢！

重瓣木槿花

重瓣木槿花

　　上海植物园北区辟有木槿花专类花园，取名夏园，品种相当齐全，值得细细鉴赏。2025年上海的夏季炎热，但植物园夏园的木槿花开得很旺。笔者冒着酷暑拍摄了大量美丽的木槿花照片，借此平台和大家分享一下。

　　陈永宁，中国科学院上海药物研究所原正高级高级工程师

来源：碧柯文苑      文/摄影：汤章城

　　荷花原产于中国及亚洲热带地区。国画大师齐白石善以荷花为主体，绘就中国传统的水墨画，力主“写心境，抒情志”。睡莲原产于世界多地，不少观赏品种源自国外。法国印象派绘画大师莫奈喜欢以睡莲为主体，绘制西方传统的油画，力推“写实景，追光影”。

　　荷花与睡莲分别成为中西绘画的经典母题。两者取材同源异流，技法、视觉效果与艺术内核截然不同，清晰展现出中西传统绘画迥异的审美体系与创作思维。

　　在绘画技法上，两者形成光影色彩与笔墨意境的鲜明对立。

　　齐白石的荷花水墨画，扎根中国千年笔墨传统，以线条为骨、水墨为韵、留白为境，他独创“红花墨叶”经典技法，以浓淡干湿的笔墨区分花叶层次，阔笔泼墨绘荷叶，笔触酣畅简练、苍劲浑厚，再以鲜亮丹红轻点荷花，色彩对比强烈却雅致脱俗。画作不描摹光影，不堆砌色彩，以极简笔墨概括物象形态，寥寥数笔便勾勒出荷花亭亭净植的姿态，兼顾写实细节与写意神韵，尽显中式笔墨的凝练力量。

　　莫奈作为印象派代表，彻底打破西方传统写实绘画的刻板范式，以光色为核心、笔触为载体创作《睡莲》系列。他摒弃清晰轮廓与固定明暗阴影，不追求物象精准造型，用细碎堆叠、交错灵动的油画笔触，层层叠加冷暖色块，还原不同时段、不同光影下水波与睡莲的瞬息变化。画面没有僵硬线条，完全依靠色彩渐变与笔触律动塑造层次，捕捉空气流动与光影晃动的真实质感，是对自然视觉最直观的写实表达。

　　从视觉效果来看，两者氛围感差异极致鲜明。齐白石的水墨荷花则色调清雅素净，以黑白水墨为主、艳红点缀为辅，大面积留白构筑空灵意境。画面干净通透、疏密有致，没有繁杂修饰，自带静谧悠远、质朴清雅的东方气韵，兼具民间艺术的鲜活烟火气与文人画的高洁风骨，简约却意蕴悠长。莫奈的睡莲油画色彩绚烂丰富，蓝绿、粉紫、暖黄等色彩交融碰撞，画面朦胧柔和、层次饱满，自带动态光影质感，整体氛围鲜活浪漫、热烈治愈，让观者沉浸式感受自然光影的变幻之美。晚年睡莲作品更是弱化实景边界，画面空灵朦胧，兼具写实美感与抽象张力。

　　归根结底，中国水墨画重在“写心境、抒情志”，寄托君子高洁情怀；西方油画重在“写实景、追光影”，复刻自然瞬间之美。齐白石的荷花是中式人文精神的笔墨表达，莫奈的睡莲是对自然光影的极致探索，一中一西、一墨一彩，两种技法、两种意境，成就了中西绘画各自的艺术巅峰。

　　用荷花和睡莲的实景照片，借助AI技术分别转换成水墨画和油画，以比较它们艺术手法的特点和视觉的效果。观者必定是仁者见仁，智者见智，也是养眼养心一乐。

　　（汤章城，植物生理学家。曾任中国科学院上海植物生理研究所所长、中国科学院上海分院院长、中国植物生理学会理事长及名誉理事长等职。）

来源：碧柯文苑     文/摄影：吴靖豪

　　上海博物馆（人民广场馆）四楼，一扇青铜色大门后，55 个民族的文化密码编织成璀璨长卷——这就嘉道理少数民族工艺馆。作为国内首个少数民族工艺常设展厅，嘉道理少数民族工艺馆自1996年启幕，700平方米空间里300余件瑰宝，诉说着“各美其美，美美与共”的永恒命题。

　　步入展厅，《中华民族印谱》56方篆刻印章夺目。刘一闻耗时半年创作的珍品，以民族文字刻写族名——回族印章留白如新月，藏族印章融隶书笔意，乌孜别克族印章仿“将军印”刚劲，构成中华文明精神图谱。费孝通所言“中华民族自在实体形成于千年历史”，在此得到生动诠释。

　　六大板块如时空之门：藏族鎏金佛像与傣族银器交辉，水族马尾绣与哈萨克族冬不拉共鸣，彝族漆甲与畲族竹笠形成张力。高山族木雕渔船前，LED 投影化作波光太平洋，浪花音效中似见雅美族渔民破浪——“静态文物+动态叙事”让古老工艺焕发当代生命力。

　　金属工艺区，保安族“什样锦”腰刀堪称工艺百科。黄铜与牛角经80道工序镶嵌，刀柄梅花纹与银环既承中亚传统，又融中原审美，完美诠释丝绸之路文明互鉴。正如维吾尔族铜器的阿拉伯纹饰与藏族造像的犍陀罗风格，共同书写跨文化对话史。

　　染织绣区是色彩盛宴。白族扎染围巾以板蓝根晕染石榴纹，技艺溯至唐代“绞缬”；壮族壮锦“双凤朝阳”纹从织物升华为图腾。台湾少数民族贝珠衣尤令人惊叹：贝壳磨珠数万，以鱼胶粘连麻布，耗时数年完成，工艺复杂度堪比苏绣“双面绣”。

　　这座殿堂的诞生是文化守护史。上世纪50年代起，馆员深入边疆征集文物；90年代新馆筹建时，足迹遍及贵州苗寨、黑龙江渔村。如今馆藏达3200余件，较刚开馆时增加了三分之一，新疆博物馆的塔塔尔族刺绣、广西的京族哈哥帽在此汇聚，实现“55 个民族大团圆”。

　　2019年“花满申城”新展标志着迭代。新增布朗族竹编饭盒、门巴族氆氇藏靴等14个民族文物，实现55个民族全覆盖。开放式展台首展12件乐器，维吾尔族胡西塔尔被誉“乐器传播史活化石”，印证馆长杨志刚“不仅展示历史，更创造历史”的理念。

　　《中华民族印谱》刀痕闪烁，高山族渔船投影流淌，展现的不仅是工艺精华，更是文明古国坚守根脉的决心。其启示深刻：保护多样性不是标本陈列，而是让每种文明找到生长土壤，为人类命运共同体贡献力量。费孝通先生“21 世纪需要新的文化自觉”的期许，在此得到最生动诠释。

　　暮色中离开博物馆，回望“天圆地方”建筑，方悟出工艺馆的深意：它既是文化基因库，更是文明创新实验室。藏族莲花座与汉族云雷纹相遇，苗族錾刻与彝族彩绘交融，证明传承不是复制，而是对话中创造新可能。

参观嘉道理少数民族工艺馆

沪上琼楼藏百族，青铜门内织云章。

印谱方寸凝千史，银衣贝珠缀万光。

丝路纹痕交汉藏，弦歌雅韵越溪江。

天圆地方藏至道，共生文脉万年长。

　　注：诗中“云章”喻各民族工艺华章；“印谱”指《中华民族印谱》；“银衣贝珠”写台湾少数民族贝珠衣；“丝路纹痕”含保安族腰刀等跨文化工艺；“弦歌”呼应民族乐器展区；末句点出“天圆地方”建筑符号与文化共生主题。

　　吴靖豪，上海市科委退休干部